2026年春鬥集結三段舞作，邀請不同世代的創作者，提出三種對於身體的當代表述。看見身體如何被記憶塑形、被世界耗盡，又如何在提問中重新生成。 四十世代的巴魯．瑪迪霖《她，以身盛裝》(新編)，以身體承載文化與女性記憶，用律動及呼吸述說記憶；三十世代的 Viktor Szeri（維克多．塞里）《倦怠 FATIGUE》，將疲憊轉化為創作核心，挑戰身體與觀看視角的極限；二十世代的林品碩《拋接的身體》，從拋與接、歸零與速度之間，拆解動能與感知，生成持續變動的身體狀態。 邀請你走進雲門劇場，參與一場關於身體的連續提案。 ▐《她，以身盛裝》(新編) She, Adorned by Her Own Body 編舞｜巴魯．瑪迪霖 Baru Madiljin 她，不著排灣族服 她們的身體，就是最華麗的盛裝 透過三位身著素黑服裝的舞者，編舞家巴魯．瑪迪霖將創作重心放回身體本身。僅憑肢體、呼吸與律動，在舞動之間，部落的生活與對排灣族女性的記憶，便已鮮明地浮現眼前。如同深色族服襯托圖騰，使身體及舞作更加清晰，凝聚出新的排灣族身體符號。 他將女性日常的勞動與部落生活的自然意象，轉化為手勢與肢體線條，勾勒部落女性從女孩、成為女人，到走向老年的生命切片。母壺作為核心象徵，使身體一次次回到滋養生命的原點，在動作中延續記憶與傳承。2026 年，巴魯回到作品初衷，從排灣族古謠出發，尋找新的呼吸律動，聚焦於更純粹的肢體；最終，古謠以搖籃曲的形式回返，帶領身體回到生命的源頭，讓記憶、身體與文化循環流動。 ▪ 關於巴魯・瑪迪霖 屏東縣三地門鄉地磨兒部落的排灣族人。為蒂摩爾古薪舞集現任的舞蹈總監暨主要創作者。他的作品深入探討族群意識與當代認同，多聚焦於排灣族文化與歷史記憶，並多次受邀於國際舞台。2023年，被《表演藝術雜誌》譽為年度人物，成為臺灣當代編舞家的重要代表之一。 ▪ 團隊名單 編舞｜巴魯・瑪迪霖 舞者｜張珮湞、林欣妤、廖玟淯 燈光設計｜鄭悠 服裝統籌｜林彥融、許紋紋 蒂摩爾身體訓練指導｜楊淨皓 排練助理｜葉博聖 ▐ 《倦怠 FATIGUE》FATIGUE 編舞｜維克多．塞里 Viktor Szeri 他什麼都不想要 在這裡，倦怠就是藝術 情緒波動、反應遲緩、精神恍惚：在這個永不停止的社會裡，各種身理與心理層面的過勞症狀，往往在不知不覺中滲入日常生活。匈牙利藝術家 Viktor Szeri（維克多．塞里）汲取自身經驗，直面這種被掏空、無力的狀態，將「倦怠」轉化為創作核心。在《倦怠 FATIGUE》的空間中，疲憊不再被評價或批判，而被允許存在：倦怠，成為藝術。 《倦怠 FATIGUE》為 Viktor 的獨舞作品，於發表當年即獲頒匈牙利最具指標性的魯道夫．拉班獎（Rudolf Lábán Prize），並被選為年度最佳當代舞蹈演出。作品遊走於舞作與裝置藝術之間，以身體為核心，融合影像與音樂；演出中近乎催眠的緩慢與重複，持續推進對倦怠狀態與身體極限的探索，也同時挑戰觀眾慣常的觀看方式。 ▪ 關於Viktor Szeri 維克多．塞里 匈牙利編舞家、表演者與藝術家，長期活躍於舞蹈、影像、裝置與表演藝術的跨域創作之間。他的作品經常結合不同表演形式與視覺語彙，透過即興與實驗性的創作方法，發展出高度個人化的舞台語言。他是布達佩斯Hollow collective的共同創辦人，同時擔Under500跨領域表演藝術節的主要策劃者。 ▪ 團隊名單 編舞及演出｜Viktor Szeri 聲音設計｜András Molnár 影像設計｜Tamás Páll 燈光設計｜Ferenc Payer ▐ 《拋接的身體》Catch and Throw 編舞｜林品碩 Lin Pin-shuo 在拋出瞬間，時間與空間凝滯了 在接住之前，？？可以是 0 到 ∞ 在拋與接之間，物體經過初速、加速、減速，終將「歸零」── 那一刻，時間與空間彷彿凝滯了。過程中既是物件與身體的物理拋接，也是物理與心理之間的震盪。而下一刻會發生什麼? 接住，或是墜落。 編舞家林品碩以「拋」與「接」的物理過程為創作起點，《拋接的身體》曾於2024與2025年春鬥「階段性作品呈現 Work In Progress」中亮相，逐步從實驗性的片段，發展為更完整而成熟的作品形態。跳脫以故事或敘事為核心的創作框架，從物理現象與動能出發，提煉純粹的身體語彙，將為觀眾帶來一種嶄新的身體觀看方式。 ▪ 關於林品碩 高雄出生，近期創作聚焦於物理與心理之間產生的震盪關係，將身體脫離思考本位，重新置入原始的感知語境中，成為其作品內獨特的身體語彙。過去曾以舞者身份在雲門舞集、西班牙Kor’sia舞團、與比利時lsabelle Beernaert任職舞者。本次春鬥是他的第一部劇場作品。 ▪ 團隊名單 編舞及演出｜林品碩 演出及素材發想｜林胤廷 服裝統籌｜林彥融、許紋紋 燈光設計｜鄭悠 ▐ 關於春鬥 「春鬥」自 2001 年創立以來，已發表超過五十支風格各異的作品，緣於對年輕創作者的長期關注，是雲門為編舞創作而生的重要平台。春鬥不僅提供作品發表的舞台，更透過不同編舞家與雲門舞者的合作，激盪出多元且鮮明的創作能量。歷經疫情停辦五年後，春鬥於 2024 年重返雲門劇場，持續為觀眾開啟新的身體想像與觀看視角。 ▪ 聲⾳設計｜莊勝凱 ▪ 創作陪伴｜劉昀 ▪ 2025階段構作｜余岱融