在屬於火的 2026 年，鋼琴家顏華容以「人與水」為題，邀請聽者聆聽一場跨越世紀的聲響行旅。 水，是自然最柔韌也最難以捉摸的形體；既映照天光雲影，也收藏幽微情思。當它進入音樂，便不再只是風景的描摹，而成為時間、記憶與生命暗流的迴響。那些潺湲、明滅、翻湧與奔流，最終都在鋼琴的黑白鍵之間，化作可聽見的波光與深流。 由十九世紀行至二十世紀，李斯特、拉威爾與葛利菲斯以各自不同的筆法，描摹泉瀑湖海的流轉、水霧波光的明滅，浪潮翻湧的生命吶喊，沿著水的形貌，沿著人心的幽深，從「噴泉」的潺潺聲息生命意象，到〈汪洋一孤舟〉與李斯特《第二號敘事曲》中浪潮與命運彼此纏繞的迴旋，作曲家所書寫的從來不只是水本身，更是人在變動與未知之中，對生命、苦樂與掙扎的慨嘆。而拉赫瑪尼諾夫的《死之島》與德布西《海》—二十世紀兩大交響詩，則將以鋼琴龐大的聲響與豐富的演奏技巧幻化出冥河水的沉寂與暗影，海洋由幽闇至破曉、由靜觀至奔放的生命氣象。值得一提的是，堪稱二十世紀管弦樂經典的《海》鋼琴獨奏版，將於此次音樂會中首次在台灣演出，使這場關於水的聆聽，更添罕見珍貴的光澤。 這不僅是一場關於水的音樂會，更是一段關於感知、記憶與存在的深層聆聽。從清冽之泉至冥界之水，從微光閃動至海天蒼茫，鋼琴家顏華容將引領聽者穿越水意的多重面貌，在琴音中重新感受自然與人心彼此映照的深刻回聲。 顏華容 國內頂尖鋼琴家中極少數兼有廣闊曲目、紮實演奏能力、以及學術與寫作聲望者；是台灣最活躍的鋼琴家之一，獨奏、室內樂、協奏曲演出、講座皆廣受好評。 1997年12月以多項最優成績成為俄羅斯國立莫斯科柴科夫斯基紀念音樂學院(Moscow State Conservatory named after P. I. Tchaikovsky)成立近150年來第一位獲得鋼琴演奏最高文憑－鋼琴演奏博士(ИсполнительскаяАспирантура)的台灣人，也是是聖彼得堡愛樂成立一個半世紀以來首位邀演的台灣音樂家。發行有莫札特與普羅科菲夫奏鳴曲獨奏專輯「天才機鋒」、全球首張奈米黑膠唱片——柴科夫斯基《四月》獨奏會現場錄音。 演出曲目 Griffes: “The Fountain of the Acqua Paola” from Roman Sketches, Op. 7 葛利菲斯：《羅馬素描》之〈寶拉噴泉〉，作品7第三首 Ravel: Jeux d'eau, M.30 拉威爾：《噴泉》，作品編號 M. 30 Liszt: Années de pèlerinage. Première année: Suisse, S. 160: IV. Au bord d'une source 李斯特：《巡禮之年—瑞士年》，作品編號 S. 160第四首〈在泉水邊〉 Ravel: Miroirs, M43 No. 3 “Une Barque sur l'océan” 拉威爾：《鏡》之〈汪洋一孤舟〉，作品編號 M. 43 第三首 Liszt: Ballade No. 2, S. 171 李斯特：第二號敘事曲，作品編號 S171 ===== S. Rachmaninoff: Isle of the Dead, Op. 29 transc. for piano solo 拉赫瑪尼諾夫：《死之島》作品 29 鋼琴獨奏版 C. Debussy/Garban: La Mer, transc. for piano solo I. De l'aube à midi sur la mer II. Jeux de Vagues III. Dialogue du Vent et de la Mer 德布西：《海》（La Mer）鋼琴獨奏版（加爾邦改編） I. 海上的黎明到中午 II. 波浪的嬉戲 III. 風與海的對話